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G1.ART 1st Exhibition
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Sienna Ko, 우나연
Jan 6 (Fri) ~ Jan 15 (Sun) 2023
서울 종로 인사동 KOTE 3층 전시장

Exhibition Details

When

Jan 06 ~ Jan 15, 2023

Artists

Sienna Ko

​우나연

"예술과 철학을 위한 기술" 이라는 슬로건 아래 설립된 시애틀 기반의 순수예술 스타트업 지원닷아트 (G1.ART)가 2023년을 여는 첫 전시 [선-면-한:공간]을 인사동 코트 (KOTE)에서 개최합니다.

두 신진 여성 작가 (Sienna Ko, 우나연)의 추상회화 및 콜라주 작품 9점이 각각의 디지털 버전과 함께 온/오프라인에서 동시에 전시됩니다.

 

지원닷아트는 캔버스 위 작품을 단순히 고화질 이미지로 온라인에 옮기는 것을 넘어서, 작가가 작품을 통해 전달하고자 하는 가장 근원적인 의미와 철학적 메시지를 디지털화 하고자 했습니다. 이러한 프로세스를 통해 지원닷아트의 전시는 기존의 작품 형태 및 전통적 전시 방식이 갖는 공간적 제약을 뛰어넘어, 작품의 의미와 작가의 메시지가 그 심미적 아름다움을 유지한 채 온라인/오프라인 관객 모두에게 오롯이 전달되는 경험을 선사하며, 이를 통해 순수 미술 작품 원본 및 디지털 버전 전시 방식의 혁신을 이끌고, 나아가 “우리는 무엇을 전시하는가”, “우리는 무엇을 소유하며사고 파는가”와 같은 근본적인 질문을 과감히 던지고자 합니다.

 

가장 단순한 선과 면, 그리고 색채로만 이루어진 추상회화 및 콜라주 작품의 디지털화, 그리고 그 디지털 작품들의 완전히 새로운 디스플레이와 전시 방식은 시각적 요소들의 단순함을 뛰어 넘는 거대한 철학적 유희를 관객들에게 선사할 것입니다.

Sienna Ko, Wave Series

(1994.1.19~)

모든 존재하는 개체는 이웃한 개체와 매 순간 각별한 관계를 갖는다. 개체와 관계가 모여 집단을 이루고, 나아가 우주를 구성한다. 우주는, 그리고 이 우주를 구성하는 개체와 관계는, 때로 대단히 규칙적이며 한편 예측 불가능한 상호 모순된 속성을 동시에 갖는다. 

 

작가는 캔버스 어딘가에 최초의 선을 하나 그었다. 그리고 그 선만을 바라보며 최대한 같은 모양의 선을 이웃하게 그려 캔버스를 가득 메운 후, 서로 이웃한 선에 상충하는 속성의 색을 입혔다. 

캔버스 위에 더이상 정확히 같은 모양의 선은 없고, 무엇이 처음 그린 선이었는지 작가조차도 찾을 수 없게 되었다. 상충하는 요소는 서로를 보완하며 새로운 빛을 냈다.

 

이 행위를 통해, 작가는 다음과 같은 질문을 관객에게 던진다: 나와 내가 아닌 것의 경계는 어떤 의미를 갖는가? 내 안의 모순됨, 나와 너의 다름은 추한가? 그 기준은 어디에서 오는가? 모든 개체는 공존하는 행위 그 자체로 아름다울 수 있는가? 

​페인팅 
디지털 에디션

Wave I (2016), Sienna Ko, Acrylic on canvas, 36”x36”

Wave I, Digital Preview (2022),

Digitally animated by Young Eon Kim with original art and direction by Sienna Ko

​페인팅 
디지털 에디션

Wave II (2016), Sienna Ko, Acrylic on canvas, 36”x36”

Wave II, Digital Preview (2022),

Digitally animated by Young Eon Kim with original art and direction by Sienna Ko

​페인팅 
디지털 에디션

Wave III (2016), Sienna Ko, Acrylic on canvas, 36”x36”

Wave III, Digital Preview (2022),

Digitally animated by Young Eon Kim with original art and direction by Sienna Ko

​페인팅 
디지털 에디션

Wave IV (2016), Sienna Ko, Acrylic on canvas, 36”x36”

Wave IV, Digital Preview (2022),

Digitally animated by Young Eon Kim with original art and direction by Sienna Ko

​페인팅 
디지털 에디션

Wave V (2016), Sienna Ko, Acrylic on canvas, 36”x36”

Wave V, Digital Preview (2022),

Digitally animated by Young Eon Kim with original art and direction by Sienna Ko

우나연, Unhidden Garden Series

(1995.5.20~)

작가는 자연에서 오브제를 수집하고 배치하는 과정을 정원을 만들고 다듬는 과정과 흡사하다고 해석한다. 정원을 구성하는 것은 자연에서 온 것들이지만, 가꾸어진 정원은 자연이 아니기 때문이다. 

수집된 오브제는 캔버스 안에 배치되면서 비로소 관계를 맺게 된다. 프레임으로서의 캔버스는, 그러므로 이들 오브제들과 그들의 관계에 있어 가장 극적인 제약이다. 

작가는 이를 극복하기 위해 다양한 방법들을 시도한다. 특히 오브제의 섬세한 배치를 통한 기존 원근감의 파괴 및 장난스러운 재조합 방식은 시리즈 전반을 관통하는 작가의 주제의식이다. 

시리즈의 백미인 [중력의 색채 Color of Gravity] 에서는 오브제간에 주고받는 아슬아슬한 - 그러나 일방적인 - 긴장 자체가 캔버스라는 제약을 넘어서는 단계에 이르렀다. 점 오브제의 지배력이 역설적으로 캔버스 공간 전역을 차지하는 선 오브제의 그것을 월등히 뛰어넘는 것을 느끼는 순간, 캔버스가 더이상 오브제를 통제하지 못함에 전율하게 된다. 

​페인팅 
디지털 에디션

중력의 색채 Color of Gravity (2016), Nayeon Woo, Oil on canvas collage, 40" x 54" (102 × 137 cm)

중력의 색채 Color of Gravity, Digital Preview (2022), Nayeon Woo, Single channel video

​페인팅 
디지털 에디션

정원사가 잠든 사이 Interactive Topiary (2016), Nayeon Woo, Oil on canvas, 35"x 35" (89 x 89 cm

정원사가 잠든 사이 Interactive Topiary, Digital Preview (2022), Interactive media

​페인팅 
디지털 에디션

서로 다르지 않은 것들의 공명 Moment of Consolation (2016), Nayeon Woo, Oil on canvas collage, 52" x 52"

(132 × 132 cm)

서로 다르지 않은 것들의 공명 Moment of Consolation, Digital Preview (2022), Nayeon Woo, Single channel video

​페인팅 
디지털 에디션

존재의 창 Frame of Matters (2016), Nayeon Woo, Oil on canvas collage, 40" x 32" (102 × 81 cm)

존재의 창 Frame of Matters, Digital Preview (2022), Nayeon Woo, Single channel video

​전시장 찾아오시는 길

Address

서울 종로구 인사동길 7 코트 KOTE 3층

1, 3, 5호선 종로3가역 5번 출구에서 262m

종로3가 1번출구에서 금강제화 방향으로 350M 이동후

인사동 방향으로 150M 직진 후 왼쪽건물.

Opening Hours

Mon - Sun

10:30 am – 8:30 pm

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